共22张     4月19日，青春电影《我心雀跃》在北京电影节期间举办展映，导演刘紫微、艺术顾问田壮壮携主演孙伊涵、宋宁等人在映后活动亮相，并宣布影片将于6月16日登陆内地院线。     《我心雀跃》是刘紫微执导的首部影片，该片于去年入围第十届西宁FIRST青年电影展，最终女主角孙伊涵摘得最佳演员奖。活动上，孙伊涵称《我心雀跃》是自己的人生转折点，此后她又出演过韩寒作品《乘风破浪》中罗力（张本煜饰）的妻子，并参与了《西游记：女儿国》的拍摄。     电影《我心雀跃》的故事发生在1997年，讲述了一群北京高中生的成长，再现了一段纯粹的青春故事。片中，宋宁饰演的美术老师邹野被孙伊涵饰演的高二女生刘唯唯暗恋，谈到被暗恋的感觉，宋宁笑称，“被暗恋的感觉还挺习惯的！”随后他补充道，“每一份单纯的暗恋都是值得珍惜的。”     青春片是近年来内地市场上十分常见的类型，导演刘紫微认为，大部分青春片都离生活很远，不够“接地气儿”。当被问到为什么要拍这样一部充满少女心的电影，她表示，“少女心不分年龄，十来岁到五六十岁的女性都有，就看什么样的人和什么样的情境才能唤起少女心，这是一种最原始、最美好的情感。”     当天，影片的艺术顾问田壮壮与今年北影节国片推广大使张子枫也到场助阵。张子枫表示影片在诸多细节上都表现得真实动人，田壮壮则评价影片“拍得很美”，他对“少女心”也有自己的理解：“少女心这东西太懵懂、朦胧，暗恋一个人就像睡觉一样美，有时候睡不着，有时候睡不醒。”

围棋界泰斗吴清源去世    据日本媒体报道，对围棋做出革命性贡献的吴清源大师因抢救无效，在30日凌晨1时11分于日本神奈川县小田原市内去世，享年100岁。对于吴清源，日本媒体盛赞其是“昭和棋圣”。    8天前，吴清源百岁寿辰庆祝会还曾在北京会议中心举行，数百位社会各界人士为吴老先生祝寿，物理学家杨振宁、京剧艺术家梅葆玖、影星张震等到场送来祝福，吴清源女儿吴佳澄到场感谢大家的祝福。聂卫平等中国围棋界众多知名人士也到场祝贺，王汝南代表中国围棋协会授予吴清源围棋发展杰出贡献奖。 但没曾想到，围棋大师却在30日凌晨去世。根据日媒报道，吴清源的家属已经准备在近期为其召开告别仪式，据悉，他的二儿子吴昌树将为他主持发丧会。张震《吴清源》剧照    吴清源1914年生于中国福建，少时即有围棋天才之称，14岁的时候赴日，投入日本棋院濑越宪作名誉九段门下。第二年被日本棋院授予了三段，1950年获得九段。1936年加入日本国籍，1949年加入中华民国国籍，1979年归化日本国籍。他作为日本围棋黄金时代的第一人君临日本，被称为日本的“昭和棋圣”，和木谷实一起创建了“新布局”。    导演田壮壮曾于2006年执导影片《吴清源》将其生平故事搬上银幕，该片讲述了一代棋王东渡日本学艺，在才情最辉煌丰盛的时候，却遭逢中日战火，令吴清源这颗爱国心痛苦不已。张震在片中扮演了从十几岁到七十多岁的吴清源，田壮壮称之为“一部关于生命和信仰的影片”。

《小时代》入围电影频道传媒大奖     电影网讯 又逢6月，一年一度的上海国际电影节开幕在即。作为上海国际电影节新片展映单元，今年的电影频道传媒大奖上，又将有一批优秀的国产电影，在上海接受来自全国各地一线媒体人的检阅。而电影频道传媒大奖，也因为其“媒体人当评委”的独特评奖方式，成为极具专业性和权威性的重量级电影奖项。   一线媒体记者当评委 确保奖项权威性       作为上海国际电影节新片展映单元的电影频道传媒大奖，最与众不同的地方就在于，该奖项的评委既不是口味刁钻的国际电影大师，也不是众口难调的普通观众，而是长期奔走一线、博览众片、熟稔电影市场现状的专业媒体记者。该奖项由主办方电影频道联合国内数十家电视、报纸、杂志、网站等主流媒体共同评选，本着公平、公正的原则，通过记者投票的方式产生各大奖项。       随着中国电影市场的蓬勃发展，一部电影的口碑已经越来越能影响它在市场上的表现。而一线媒体记者们对于近年来线上热映的影片都有深入了解，他们更加清楚什么样的电影更值得被更多的观众所关注。在奖项评选过程中，由媒体人组成的评委团也都会凭借着责任感和使命感，评选、推介优秀电影作品。因此，传媒大奖的所有奖项均有媒体人投票产生，这在确保奖项专业性的同时，也能促进电影市场的健康发展。 下一页：传媒大奖影响力攀升 成国际大奖风向标 文/李超 >>查看全文 上一页12下一页 [网]稿件，转载请注明来源。违者将追究其相关法律责任 标签： 上海国际电影节第十六届上海国际电影节电影频道传媒大奖传媒大奖 分享到：

《孙子从美国来》提名国际长片竞赛单元     SKIP CITY国际数字电影节将于7月12至21日在日本举行，由影展网代理参赛的电影《孙子从美国来》提名国际长片竞赛单元，并受邀参加数字展映环节。《孙子从美国来》是以皮影戏的传承保护为生活原型的电影，由著名导演田壮壮监制，电影编导曲江涛导演，罗京民和刘天佐主演。讲述了一个皮影戏老艺人和美国孩子温情而感人的故事。     独居山村的皮影老艺人老杨头的儿子杨栋梁领回家了自己的未婚妻----来自美国的洋寡妇和她六岁的儿子布鲁克斯，这让保守的老杨头颜面扫地且措手不及。因为工作上的突然变故，布鲁克斯被独自留了下来，由老杨头照看，语言、年龄、生活习惯等各个方面的差距让两人在磕磕绊绊中逐步理解包容，并建立起了深厚的感情。与此同时在布鲁克斯的影响下，老杨头答应了一直纠缠他的乡文化站王副站长的要求，创办皮影工艺培训班，出山授徒。皮影戏多年之后终于再次开演，布鲁克斯在老杨头悲凉的唱腔声中被母亲强行带离，离开了中国。同时也带走了老杨头送给他的视若珍宝的成套皮影《大闹天宫》。     该影片是导演曲江涛的第一个电影剧本，也是他的导演处女作。曲导谈及创作感受时说电影是门遗憾的艺术，但《孙子从美国来》让他梦想成真。影片上映后获得了观众的高度关注和赞扬，这些都让曲导有信心坚持下去，做好未来的每一部电影。 　　影展网，作为电影频道和电影网的深度合作伙伴，是专业的国际影视节参赛服务平台，致力于将中国的优秀影视作品推向世界。本次为电影《孙子从美国来》代理参赛日本SKIP CITY数字电影节，让影展网有信心坚持下去，继续为中国的电影选择合适的国际影视节，推向世界！     SKIP CITY国际数字电影节为全球最大的数字电影节，主办地为日本崎玉县、川口市，旨在开发和创造新世纪未来型影像相关产业，捕捉数字化影像产业最新变化，建立和发展新型影像产业，通过电影节来推动数字电影的发展。

把他作为一个棋人，才可能发现他的内心世界、发现他的人性、他的迷茫，也能够发现他在那样一个动荡环境中仍然能够保持一个完整的自我的难得.　　6月24日，第十届上海国际电影节金爵奖最佳导演和摄影奖颁给了参赛影片《吴清源》的导演田壮。 但到现在为止，无论是在香港还是上海，从上座率和已有的评论看来，获得“最佳导演和摄影奖”似乎并不能给这部电影的票房带来太高的期待。 　　“在前年的华山围棋大会开幕式上，我曾经对田壮壮的这部电影表示过两方面的担心：第一，他能不能把围棋这种艺术表现得好看；第二，担心他的票房――这样的电影太可能叫好不叫座了。”著名围棋国手、中国棋院前院长陈祖德告诉本刊。现在看来，他当年的担心已经变成了现实。 　　“棋迷也看不懂” 　　田壮壮显然把镜头直接对准了吴清源的内心，希望描述一个求道的吴清源。但这样做的一个结果是，普通观众首先感到的是影片“不好看”。 　　“整部戏都在展示一个误入歧途的青年人在痛苦挣扎。张震整部戏没笑过，神情忧郁恍惚，眉头紧锁，双肩下垂，二手低挂，踉踉跄跄地到处晃。”香港一位观众在影评中如此写道。 　　对吴清源的一生比较了解的观众们认为，影片刻意采取了“去戏剧化”的低调风格来处理其中较激烈的情节――吴清源身上发生的真实故事，远比影片中所展示的要精彩得多。这部戏有意避开作为围棋强者的吴清源，主要对局都是蜻蜓点水一掠而过，而用浓墨重彩描述了吴清源追随“日照大神”玺光尊的那段经历。 　　影片的另一个“特点”是“出奇地沉闷”。一个赴香港观看这部片子的观众说“这是有生以来看到的最沉闷的影片”。中途退场的很多观众也表示是由于受不了影片的沉闷。 　　为了更真实？ 　　“既不讲围棋盘上才华横溢、战无不胜的吴清源，又不讲思虑精纯，不断开拓围棋哲学的吴清源??离开围棋的吴清源，还是不是吴清源呢？”这是普通棋迷们对这部电影的考问。 　　影片给人的感觉就是：一个孱弱的求道者挣扎在与本民族相冲突的异国他乡。 　　诚然，吴清源的外表的确孱弱，川端康成曾经如此描述：“身穿藏青底白碎花纹的筒袖和服，手指修长，脖颈白皙，使人感到他具有高贵少女的睿智和哀愁。”但孱弱、静默的外表并不反映吴清源的精神。 　　“他的棋风更能反映他真实的内心世界――华丽奔放，而又迅捷顽强。”陈祖德和另一位著名棋手、不久前刚从中国棋院院长位置上退休的王汝南均如此评价。“任何一部电影，反映的都只能是一个人物的一个方面。田壮壮是一个围棋爱好者，他对吴清源很崇敬。他即使想客观，恐怕也很难完全做到。就我自己的看法，如果要谈哲学和人生，我不一定选择吴清源。” 　　王汝南告诉本刊，作为一个“活着的棋圣”，一些人说他心胸如何开阔、人格如何“中和”等等，但跟他直接接触过的人都知道，直到今天，他的个性依然非常鲜明、执着和顽强。由于半个世纪以前跟日本棋院的不愉快，他直到现在，提起日本棋院依然会生气。“要说，如果是一个平和的老人，经过这么多年，当年那些事情应该早就淡化了。”王汝南说，“事实上，作为一个出类拔萃的棋才，他必须具有强烈的个性，否则他难以成为一代棋王。” 　　从这个意义上，影片显然没有反映吴清源的真正内心。 　　“他终究只是一个‘棋人’” 　　波澜壮阔的围棋生涯之外，吴清源有两件事情让大众不理解：加入玺宇教(被认为是一个邪教)和二战中到中国对日军“劳军”的行为。前者正是这次影片重点表现的内容之一；后者则长时间让人思考一个问题：一个真正的棋手是否可以完全脱离民族与国家冲突的羁绊――有报道说，这也是田壮壮这部片子本来希望寻求解答的问题。 　　“我个人坚持，大家应该把吴清源看作一个‘棋人’，在这个范围里，怎么讲他都不为过。而有一部分人却把他推崇为‘神人’，这就可能带来问题。对于吴清源来说，他的生存、生涯、成长、成就，都是作为一个棋人而存在的。”王汝南如此表示自己对这些问题的看法，“他的哲学思想，也是作为一个棋人、作为一个受中国传统文化影响的人，在他这个年岁所产生的人生感悟。他既不是一个哲学家，也不是一个真正意义上的文化人――他终究就是一个棋人。” 　　王汝南说，在这一前提下，关于二战中的“劳军”，以及他加入玺宇教的问题，就都很好理解了。在中国那样一个衰败的环境下，他去日本，是为有人能够保证他拥有一个相对良好的环境来下棋。他于是加入日本国籍，并且做了一些当时一个日本人看来很普通、而在中国人看来不舒服的事情，是可以理解的。“如果你非得把他看作一个伟大的哲学家或者一个神人，那当然没办法理解他。” 　　而二战结束后，日本整个社会的伦理道德都受到了巨大冲击，在社会断代、下棋环境完全被破坏的情况下，他作为一个棋人，产生精神迷茫，从而加入玺宇教，同样也可以理解。 　　“李昌镐与吴清源都是上帝派下来下棋的。他们对围棋心无旁骛，其他人都很难做到这样。但在政治等其他方面，吴清源是很幼稚的。我们不能对他做过高的要求。”陈祖德也认为，围棋本来就是一种文化、一种艺术，晚年的吴清源提出“中和”的思想，更多是因为他研究《易经》，受到中国古文化的影响，而不是他性格的反映。 　　“把他作为一个棋人，你才可能发现他的内心世界、发现他的人性、他的迷茫，也能够发现他在那样一个动荡环境中仍然能够保持一个完整的自我的难得。”王汝南说，“要他完全脱离开中日民族矛盾的羁绊是不现实的；但一定要生把他紧密套牢在这种政治的、民族的羁绊上也不现实。把他看作汉奸，或者把他看作民族英雄，都走了极端。”